本文来自微信民众号：做书（ID：zuoshu2013），作者： 魏森垚，原文题目：《优衣库<UT2020>创刊号，“灾难级的中文印刷品”》，头图来自：作者供图

4月11日，微博用户@健催jiancui 发长微博称大陆版本的《UT2020》为“优衣库灾难级别的中文印刷品”。

在举例这本“灾难级别的中文印刷品”的问题前，先简朴先容一下这本“册子”。

全民疯抢优衣库联名款，曾被网民冷笑像“丧尸”。这一幕发生在2019年，人们哄抢的是优衣库与KAWS的联名款T恤。

KAWS不仅是通俗人买不起的时尚品牌，也是有伟大升值空间的收藏品。此前就有一件作品拍出320万港元的成交纪录。

但优衣库与KAWS联名款T恤，只需99元。但KAWS联名款T恤也只是优衣库UT系列之一。

除了与KAWS或安迪·沃霍等许多通俗人人消费不起的艺术家互助，UT也出过漫威、少年JUMP、日清泡面和Joy Division专辑封面等。

对于UT，优衣库的官方注释是——网络全天下盛行文化，用原创设计重新表现艺术，音乐，影戏等领域的经典文化符号。每个人都可以通过T恤表达自我与热爱，并与天下分享我们所热爱的文化。

UT的口号是，WEAR YOUR WORLD，而且要以大多数人都能肩负的价钱。往往UT公布新款，总能引起一阵消费主义狂欢，当抢购UT成为一种潮水时，《UT2020》诞生了。

优衣库试图用一本杂志深度阐释“联名款”背后的故事：谁缔造了T恤上的花纹？我们所购置的文化符号，它们真正的寄义是？

让抢购UT不再是一种无脑的跟风运动，通过阅读杂志让人们重新思索what does “culture” mean to you？“文化”对你意味着什么？

这个问题也是《UT2020》创刊号的主题。

优衣库官网《UT2020》先容

除大陆地区之外，《UT2020》是以杂志的形式刊行，虽然免费，但受访工具、杂志主编都是王炸级别。

编辑团队飞往纽约、伦敦、东京采访了8位艺术家、设计师、书法家、艺术品收藏家等。你能读得手冢治虫的女儿（手冢制作公司董事）与漫画家尻上寿谈迪士尼，安迪·沃霍基金会授权总监聊艺术家们的风云往事，一起从纽约现代艺术博物馆溜到达高达制造工厂，再到日清泡面博物馆。

杂志主编更是大有来头。木下孝浩，投身杂志行业23年，日本时尚杂志界的大魔王。他曾在2012年担任日本老牌时尚杂志《POPEYE》主编，让月刊行量提升近一倍，用超一流设计和印刷工艺，让杂志在互联网眼前毫不逊色。他也界说了新日本都市男孩的穿衣气概。

作为杂志电子化的坚决反对者，木下孝浩有个执念，他坚信，杂志就是吸收并容纳种种美学的集合体。

而这些关于文化、美学的理想被《UT2020》大陆版彻底扑灭。它就像超市里的传单，成了一本免费赠予都没人要的产物宣传册。

北京三里屯优衣库店内

@健崔jiancui 指出原版杂志的封面字体打破优衣库原有视觉气概，“使用了有衬线字体Clarendon家族中的Super Clarendon Regular字体”，然而“‘Magazine’字样被中文版改为了‘天下文创先锋册’。这？未免也太文化自信了吧。”

但这只是灾难的最先。

掀开第一页：

“混杂在中文黑体字中的英文，先是没有遵守英文语法的乱用引号，然后使用了异常恐怖的自动识别的英文字体”。

图片来自@健崔jiancui 微博

“谈到跨界Crossover时，有时使用特殊字符‘’，有时使用英文字母‘X’。”

“Jean-Michel Basquiat的名字，整本书所有写为了Jean Michel Basquiat。”

看到@健崔jiancui的微博后，我们第一时间前往优衣库店内，领取了一份免费赠予的《UT2020》，虽然第60页并没有写错“Jean-Michel Basquiat”。但这本册子简直无法用“悦目”来形容。

尤其是知道了杂志的母胎靠山，看到全球各地喜迎UT创刊号，低头再看大陆版心中泛起一阵苦涩。

健崔从异常专业的角度指出，“在版式设计上，有一些页做了页中的‘版心线框Box’，然则居然每页的Box的巨细是不一样的，好比延续的34-35和36-37页两个跨页，对比查看，差了3毫米。”

但即便不懂编辑、排版、印刷，甚至无阅读习惯的通俗老百姓，也能从这本册子中感应玄妙的丑感。

整本册子就像被“黑体”PUA了一样，书中的中文部门只分为：大一点的黑体，小一点的黑体，加粗的黑体和更粗的黑体。

以及每段开头空格也很玄妙，用过Word文档以是明白为什么会这样，因此你无力指责，但也无法感应舒适。

另有莫名比平时“头大”的“艺”字。

实物比所拍摄的更显“头大”

有没有一种可能是，《UT2020》自己就很糟糕呢？我们在网上找到了原版内页，并与大陆版做出对比。

原版内页

大陆版内页

看似没有太大差异，可就是那里不太对，以是才称之为玄妙的“丑感”。原版为日、英双语，至少字体、巨细、字重会由于内容发生一些转变。但大陆版，说不出哪儿有问题，只以为没起劲。

确实也没起劲，整本册子看起来很像放弃排版，只是1：1翻译了原书内容，并把内容塞进了空白处。翻译同样给人一种感受：委曲在做，不想起劲。

好比这篇相当珍贵的采访，手冢与尻上寿的对谈，大陆版的题目被翻译为“关于迪士尼的对话，两人均已定居东京”：

或许有人会提出让汉字背锅，汉字总体对照“丑”，英语、日语更容易排版。那么我们再对比一下台湾繁体字版与大陆简体版。

不小心实锤了大陆版不仅没认真排版，也没好好翻译……对比之下，完全是两套文本。

台版

大陆版

台版

大陆版

若是《UT2020》只是一本摆在店里给人人免费拿的购物指南，做到这个水平或许不能称为“灾难级”。

但我们需要搞清楚，这本“册子”是被当成一本杂志制作的，最终这些支出从设计到内容被所有毁掉，并起了《天下文创先锋册》这种异常形式主义空而大的名字。

这种做事态度或许侧面证明了，我们正身在一个逐利的文化环境中，再好的器械，若是没有昂贵的价签为其赋值，在不懂的人们眼前不过是一堆垃圾。

眼下的这个文化环境看似热闹，着实不太懂审美，也不一定如看上去那样有文化，以是才会对好内容缺乏基本尊重。免费、不赚钱，意味着就不用花时间精神做好。

被毁掉的不止这一本。

2019年，优衣库在建立25周年之际推出了第一本杂志《Life Wear》。这也是木下孝浩从《POPEYE》告退加入优衣库后的第一份“作业”，而且相当惊艳。

在纸质杂志岌岌可危的时代，木下孝浩对印刷品的美学执念，优衣库的慷慨与宽松，两者协力让纸质杂志又活了一次。

作为团体董事的柳井正说：

“为了将优衣库打造成真正的全球品牌，编辑力比以往任何时候都来得主要。木下孝浩此前通过在《Popeye》的事情与天下达成了联络，现在他加入优衣库，我希望他能塑造并向全球传递出日本的优点，也将天下的优异面传递给日本人民。”

虽然免费赠予，但《LifeWear》严酷遵照杂志制作尺度，半年一刊，内容包罗人物访谈，造型Lookbook、都市导览、品牌新闻等等内容。第一期就采访了网球大师费德勒。

但《LifeWear》到了大陆，与《UT2020》有着差不多的问题。

排版不上心，简朴地执行翻译，做这件事的人们是否领会，这是一本花半年时间，飞遍天下各地完成的杂志，在这个时代是件相当奢侈的事情。

但大陆版为了保证看起来是对齐的，不惜随意调整行间距、字间距。整本杂志夹杂了多种字体，排版也相当杂乱。

这种编排着实配不上编辑团队与杂志内容。

《LifeWear》官方宣传视频

这期杂志围绕宜居都市睁开。关于哥本哈根，团队采访到了集天赋与个性于一身建筑设计天才Bjarke。但并不会由于他是现在设计费全球最高的建筑师而稀奇优待，看起来平淡无奇只是一位很领会当地的住民。

关于日本，他们寻找到了年仅21岁但被称为大师级的滑板、单板滑雪运动员Ayumu，采访地址特意选在了他老家新泻的通俗滑板场里。

“封面稀奇约请来自英国的插画家 Julian Opie，以他最熟悉的都市伦敦为灵感，生动描绘出都市生涯的多元。”木下孝浩说。

《LifeWear》第二期封面

为了迎接东京奥运会（杂志刊行时奥运会尚未作废），团队携手全球着名生涯杂志《Monocle》量身订制了一套外国人视角的《东京都市指南》。

编辑团队的起劲与内容的价值，在不上心、很随意的编辑排版眼前太容易被摧毁了。

唯一能有点抚慰的是，在某二手交易平台上，有人为两期《LifeWear》标出了9999.99元的天价。

在这场更像是自娱自乐的“生意行为艺术”中，至少证明了在尊重审美、尊重知识的人眼里，好的设计、好的内容简直值这个价钱。

本文来自微信民众号：做书（ID：zuoshu2013），作者： 魏森垚，原文题目：《优衣库<UT2020>创刊号，“灾难级的中文印刷品”》。